BIENAL DE ARQUITETURA EM VENEZA
Na 14ª edição, a bienal examina um século de modernização da arquitetura.
Publicado em: 10/06/2014
De 07 de junho a 23 de novembro, Veneza recebe a 14ª edição da Bienal de Arquitetura, com curadoria do renomado arquiteto holandês Rem Koolhaas. A mostra, referência em projetos arquitetônicos, volta-se dessa vez ao passado: através de uma pesquisa detalhada, ela examina, em três pavilhões, os últimos cem anos na arquitetura em diversos setores.

Com o tema “Fundamentals”, a bienal tenta reconstruir o caminho pelo qual a arquitetura passou até chegar nos moldes contemporâneos e especula o futuro da área. Ao todo, são três grandes exposições: “Absorbing Modernity: 1914–2014”, que aconteceu nos Pavilhões Nacionais; “Monditalia”, que pela primeira vez também traz dança, música, cinema e teatro colaborando com a arquitetura no Arsenale; e no Pavilhão Central, a “Elements of Architecture”, que é resultado de uma pesquisa de dois anos em parceria com a Harvard Graduate School of Design em colaboração com experts da academia e do mercado no segmento. Aqui na Anual Design, separamos essa última seção, na qual os organizadores contam a história de ambientes fundamentais usados por todos arquitetos, de todos os lugares, de todos os tempos: o piso, a parede, o teto, o telhado, o banheiro, a escada, o elevador etc.


Os 65 países que participam da Bienal de Arquitetura de Veneza analisam os momentos-chave de um século de modernização e, juntos, revelam como suas diversidades culturais e políticas acabaram se transformando em um modelo único de modernidade. Com um envolvimento pesado por parte dos expositores, o evento ressalta a complexidade da arquitetura e como ela interfere diretamente na vida de todos.


Para representar o Brasil, a Fundação Bienal de São Paulo convidou o diplomata e crítico de arquitetura André Aranha Corrêa do Lago para ser curador da participação brasileira na exposição. De acordo com ele, o país foi um dos que absorveu de forma mais interessante os conceitos da arquitetura moderna e isso contribuiu para o fortalecimento da identidade nacional. Aqui no Brasil, por exemplo, a chamada arqutietura brasileira não é uma arquitetura “típica”, reconhecível de forma quase caricatural pelos outros povos, mas sim a arquitetura a moderna, de acordo com o curador. O Pavilhão do Brasil vai mostrar a evolução cronológica da arquitetura no país, organizada por tipos de "edifícios": habitações coletivas, habitações individuais, edifícios governamentais, escolas, urbanismo, paisagismo, pavilhões e centros culturais. Além dos projetos mais relevantes para a evolução arquitetônica nacional, que inclui a arquitetura pré-colombiana (ocas), construções vernaculares e projetos barrocos, a mostra destaca as obras de grande influência internacional, como o Palácio Capanema, Pampulha e Brasília, evidenciando ainda os trabalhos de Lucio Costa, Oscar Niemeyer, Roberto Burle Marx, Affonso Reidy, Lina Bo Bardi, Lelé (João Filgueiras Lima) e Paulo Mendes da Rocha.

Com o tema “Fundamentals”, a bienal tenta reconstruir o caminho pelo qual a arquitetura passou até chegar nos moldes contemporâneos e especula o futuro da área. Ao todo, são três grandes exposições: “Absorbing Modernity: 1914–2014”, que aconteceu nos Pavilhões Nacionais; “Monditalia”, que pela primeira vez também traz dança, música, cinema e teatro colaborando com a arquitetura no Arsenale; e no Pavilhão Central, a “Elements of Architecture”, que é resultado de uma pesquisa de dois anos em parceria com a Harvard Graduate School of Design em colaboração com experts da academia e do mercado no segmento. Aqui na Anual Design, separamos essa última seção, na qual os organizadores contam a história de ambientes fundamentais usados por todos arquitetos, de todos os lugares, de todos os tempos: o piso, a parede, o teto, o telhado, o banheiro, a escada, o elevador etc.


Os 65 países que participam da Bienal de Arquitetura de Veneza analisam os momentos-chave de um século de modernização e, juntos, revelam como suas diversidades culturais e políticas acabaram se transformando em um modelo único de modernidade. Com um envolvimento pesado por parte dos expositores, o evento ressalta a complexidade da arquitetura e como ela interfere diretamente na vida de todos.


Para representar o Brasil, a Fundação Bienal de São Paulo convidou o diplomata e crítico de arquitetura André Aranha Corrêa do Lago para ser curador da participação brasileira na exposição. De acordo com ele, o país foi um dos que absorveu de forma mais interessante os conceitos da arquitetura moderna e isso contribuiu para o fortalecimento da identidade nacional. Aqui no Brasil, por exemplo, a chamada arqutietura brasileira não é uma arquitetura “típica”, reconhecível de forma quase caricatural pelos outros povos, mas sim a arquitetura a moderna, de acordo com o curador. O Pavilhão do Brasil vai mostrar a evolução cronológica da arquitetura no país, organizada por tipos de "edifícios": habitações coletivas, habitações individuais, edifícios governamentais, escolas, urbanismo, paisagismo, pavilhões e centros culturais. Além dos projetos mais relevantes para a evolução arquitetônica nacional, que inclui a arquitetura pré-colombiana (ocas), construções vernaculares e projetos barrocos, a mostra destaca as obras de grande influência internacional, como o Palácio Capanema, Pampulha e Brasília, evidenciando ainda os trabalhos de Lucio Costa, Oscar Niemeyer, Roberto Burle Marx, Affonso Reidy, Lina Bo Bardi, Lelé (João Filgueiras Lima) e Paulo Mendes da Rocha.


