Vida e obra de Leo Romano em livro
Publicação reúne um compilado com o trabalho sensível do artista ao longo dos seus vinte e um anos de carreira
Publicado em: 17/05/2018
Um talento visceral e multifacetado, Leo Romano celebra os seus 21 anos de ofício com uma publicação especial, norteada principalmente por sua memória afetiva e uma delicadeza inata, em uma espécie de ode à poesia e à sinestesia. O livro compila a trajetória do artista e sua obra evidenciando as diversas vertentes que Romano construiu e desconstruiu ao longo desses anos. Tendo a delicadeza como unanimidade em cada uma de suas criações, ele reúne, assim, tanto a sua história de vida quanto de trabalho, misturadas de propósito através da sua ligação com a arte. Para adquirir um exemplar do livro, clique aqui.
Ainda em 2017, o arquiteto,
designer e artista plástico lançou sua mais recente coleção de
mobiliário, a Para Ser Feliz. Sua inspiração partiu de ações do cotidiano, como
acordar e sorrir. Na linha, ele reuniu sensações como alegria, confiança e
contentamento para originar um conjunto de 14 peças que mistura funcionalidade,
design e poética. Esse olhar voltado para o simples e subjetivo da vida não foi
por acaso, é também uma forma de voltar a atenção para a base, o que há de mais
genuíno no dia a dia de todas as pessoas. Sua forma de celebrar a trajetória
trilhada é deixando a sensibilidade fluir.
Reunimos alguns projetos recentes assinados por Leo Romano em homenagem ao vigésimo primeiro aniversário de carreira do profissional.
A residência é um projeto
cuja ousadia se dá em forma de poesia, um diálogo entre arquitetura e natureza.
As condições físicas e topográficas, assim como a orientação solar e dos
ventos, foram decisivas para idealizar os volumes da casa. A poética, que é uma
assinatura de Leo Romano, está na maneira como o projeto ganhou forma. Uma
parede de escalada erguida com estrutura curva no térreo ganhou o status de
espaço queridinho do morador. No volume principal, a área social e de lazer é
definida por uma laje escultórica. O concreto protendido acontece como uma
suave linha curva, quase como uma folha pairando no ar.
Para a edição 2017 da Casa
Cor São Paulo, Leo Romano homenageou o design brasileiro de raiz e, ao mesmo
tempo, chamava a atenção para o atual momento político. Numa ambientação
simples, mas marcante, o arquiteto preservou o espaço físico em sua origem, sem
quebrar nem criar paredes, e materializou as salas de estar e jantar com ripas
de pínus amarradas entre si e suspensas no teto por barbantes, garantindo
aconchego e configurando um telhado, como se fosse uma pequena casa.
A Coleção Bailarina reúne
uma mistura de delicadeza, design, poesia, uma dose quase lúdica de memórias,
além da funcionalidade que uma linha de linha de móveis e objetos precisa
proporcionar. Com mesas de jantar, mesas de centro, mesas laterais, espelhos,
bancos e objetos, o conjunto aposta em linhas suaves, com a presença sutil do
ritmo da dança e dos movimentos das bailarinas nos desenhos das peças.
O arquiteto criou um
complexo tendo um “boi” e seus criadores como os personagens principais para a
Casa Cor Goiás 2017. Para a formação deste conceito, Leo relembrou sua infância
vivida no meio rural, e partiu da estética das capelas de fazendas para
conceber a Casa do Boi. Dividiu o espaço entre praça, curral e edifícios. O
curral foi implantado contando com a sombra de uma mangueira existente, que
receberá os animais. Uma praça separava o curral dos edifícios principais.
Nesta, um grande banco e uma mesa de confraria dão as boas-vindas aos
visitantes e anunciam de modo contemporâneo a atmosfera do espaço.
